{"id":70511,"date":"2023-06-09T12:30:04","date_gmt":"2023-06-09T10:30:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.artevarese.com\/?p=70511"},"modified":"2023-06-09T18:07:00","modified_gmt":"2023-06-09T16:07:00","slug":"appuntamenti-dal-9-giugno-2023","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.artevarese.com\/appuntamenti-dal-9-giugno-2023\/","title":{"rendered":"Appuntamenti dal 9 giugno 2023"},"content":{"rendered":"
<\/p>\n
\u00a0<\/u><\/p>\n
Milano – Si \u00e8 aperta, allo Spazio d’Arte Scoglio di Quarto, la mostra\/installazione “Nerea”, di Luce Delhove<\/strong>. “<\/strong>Un inno al nero – scrive della mostra, Stefano Soddu –\u00a0 che, in paradosso, viene trattato in chiave gioiosa. Eleganti drappeggi di crespo di cotone alle pareti creano dei volumi come abiti vaporosi da sera. La parete diventa arte e alta moda. Un piccolo fiocco sempre nero, come una spilla gioiello, si staglia sul bianco della parete ironico ed elegante. E poi tele dipinte, nero sul nero, intrecci di segni che fanno vivere le tele e ne offrono un senso di sogno vissuto”. Fino 30 giugno. Orari da marted\u00ec a venerd\u00ec dalle 17 alle 19; sabato e domenica su appuntamento. Ingresso libero.<\/p>\n Milano – La galleria Antonio Colombo Arte Contemporanea ospita la mostra Through The Grapevine<\/em> di Grotesk, Russ Pope <\/strong>e Nathaniel Russell<\/strong>. Il titolo \u00e8 tratto dalla cover di I Heard It Through The Grapevine<\/em> degli Slits ed \u00e8 una raccolta di opere ispirate alla musica, all\u2019atto di ascoltare, suonare,\u00a0 vivere con e attraverso la musica. I tre artisti condividono riferimenti alla cultura street e urban. Kimou, Nat e Russ hanno creato una lunga playlist collaborativa su Spotify, che \u00e8 stata la principale fonte di ispirazione per la realizzazione della mostra. Raccontare storie di piacere uditivo, il movimento della danza, le buone vibrazioni mentali dei brani sono al centro dei disegni e dei dipinti dei tre artisti, che vivono lontani l\u2019uno dall\u2019altro (Oregon, Indiana e New Hampshire), ma che sono uniti dal terreno comune dello skateboard e dalla passione per un\u2019arte senza frontiere, ciascuno interpretandola con uno stile originale, un segno e un tratto riconoscibili. La mostra, negli spazi di via Solferino, sar\u00e0 visitabile sino al 14 luglio.Orari: martedi\u0300 – venerdi\u0300 10-13\/ 15-19; sabato15-19.<\/p>\n Castiglione Olona \u2013 \u201cMemorie a breve Termine\u201d \u00e8 il titolo della personale di Alex Sala<\/strong> che da sabato 10 giugno (alle 17) si aprir\u00e0 nell\u2019Ex Sala Consiliare di Via Cardinal Branda.<\/i> <\/i>La mostra, a cura di Sonia Catena e organizzata dall\u2019associazione Artistica KubeArt,\u00a0 \u00e8 inserita nel progetto L\u2019arte incontra il borgo<\/i>, iniziativa nata per rilanciare Castiglione attraverso eventi artistici e culturali. Il percorso dell’esposizione presenta opere realizzate dal 2013 fino ad oggi che raccontano gli eventi accaduti in Europa nell\u2019ultimo decennio ai quali l\u2019artista si approccia come osservatore e narratore ponendosi domande e riflessioni attraverso\u00a0 la propria ricerca. Fino al 25 giugno. Giorni e orari: venerd\u00ec, sabato e domenica dalle 10 alle 18.30.<\/p>\n Monza – Prosegue, nello spazio Orangrie della Villa Reale, la grande collettiva intitolata”Artisti d’Italia”, seconda edizione, dedicata all’arte contemporanea. 120 le opere in mostra tra dipinti, disegni, sculture e fotografia che danno vita ad un percorso-confronto degli esiti di tante ricerche artistiche di qualit\u00e0, creando ciascuna un punto di interconnessione tra realt\u00e0 e interiorit\u00e0, tra mondo esterno e anima degli artisti. L’esposizione “Artisti d’Italia” prevede un Concorso con tre Premi in palio. Il pubblico pu\u00f2 esprimere la propria preferenza su Facebook per le opere ritenute pi\u00f9 meritevoli per effetto e qualit\u00e0 artistica, votando sulla pagina “Lo Stato dell’Arte”. Fino al 18 giugno nei seguenti orari:da marted\u00ec a venerd\u00ec 14.30 – 18.30; sabato, domenica e festivi ore 10.30 – 18.30. Ingresso gratuito<\/p>\n Varese -“Piccaia\/Fibonacci. In Ambedue sono!” \u00e8 il titolo della mostra diffusa di Giorgio Piccaia<\/strong> che si sta aprendo in quattro diverse sedi cittadine. L’artista presenta una serie di opere frutto di una ricerca alla quale lavora da anni ispirata ai numeri della Sequenza del matematico pisano. La mostra, a cura di Melania Rocca, si sviluppa dallo Spazio Arte IFC\/UnipolSai dove sono ospitate le opere su tela, papiro, acetato e sculture in plexiglas che illustrano l\u2019amore dell\u2019artista nei confronti di Fibonacci. (fino al 31 luglio). Dall\u201911 giugno in Sala Veratti alle 11 verr\u00e0 inaugurata l\u2019installazione “Piccaia\/Fibonacci\/La Sequenza naturale”, (fino al 25 giugno). Dal 13 giugno, alle 16,30 al Battistero di Varese verr\u00e0 presentata l\u2019installazione \u201cPiccaia\/Fibonacci. La Croce e il Rosario” che rimarr\u00e0 esposta fino al 25 per poi spostarsi;\u00a0 il 26 giugno (con inaugurazione alle 18)\u00a0 nella Chiesa di Madonnina in Prato a Biumo Inferiore dove rimarr\u00e0 fino al 9 luglio .<\/p>\n Ligornetto – \u201cNatale Albisetti<\/strong> (1863-1923), scultore. Dai successi parigini ai grandi cantieri svizzeri\u201d \u00e8 la mostra organizzata al Museo Vela in occasione del centenario della morte dell’artista che si avvicino\u0300 alla scultura sotto l\u2019egida di Vincenzo Vela. L’esposizione, a cura di Gianna A. Mina in collaborazione con Simona Ostinelli, autrice del primo esaustivo studio sull\u2019artista, presenta, attraverso sezioni tematiche, una selezione rappresentativa soprattutto di modelli in gesso e progetti per sculture, ritratti e monumenti pubblici eseguiti da Albisetti in tutto l\u2019arco della sua carriera, che si e\u0300 svolta tra i fasti parigini e la sua terra natale. Quaranta circa le opere esposte in un percorso biografico e artistico nelle sue diverse peculiarita\u0300: dall\u2019avvicinamento alla scultura alla formazione all\u2019Accademia di Brera a Milano, dal trasferimento in Francia nel 1884 nell\u2019effervescente Montmartre parigina all\u2019esordio espositivo nei Salons della Ville Lumie\u0300re, sino al successo conseguito all\u2019Esposizione Universale del 1900 e ai legami mai interrotti con la sua terra d\u2019origine. Fino al 5 novembre. Orari: da marted\u00ec a domenica:10 – 18.<\/p>\n Bard – “The Misfits by Magnum Photographers” \u00e8 il titolo della mostra fotografica in programma dal 17 giugno al 17 settembre al Forte e dedicata al dietro le quinte del leggendario film Gli Spostat<\/em>i (1961), diretto dal regista John Huston e interpretato da Marilyn Monroe, Clark Gable e Montgomery Clift. L\u2019Agenzia Magnum Photos invi\u00f2 sul set nove tra i suoi fotografi pi\u00f9 talentuosi, per realizzare un documentario storico. Nove icone della fotografia mondiale del Novecento: Eve Arnold, Cornell Capa, Henri Cartier-Bresson, Bruce Davidson, Elliott Erwitt, Ernst Haas, Erich Hartmann, Inge Morath e Dennis Stock. La mostra attraverso pi\u00f9 di 60 straordinarie fotografie non si limita ad essere un reportage del set cinematografico bens\u00ec l\u2019esposizione di vere e proprie immagini d\u2019arte. L’esposizione potr\u00e0 essere visitata nei seguenti orari: marted\u00ec-venerd\u00ec 10\/18; sabato, domenica e festivi 10\/19. Nel mese do agosto aperta anche al luned\u00ec.(Marilyn Monroe on the set of \u201cThe Misfits\u201d, \u00a9 Eve Arnold Magnum Photos).<\/p>\n Voghera \u2013 Ultimi giorni per una visita alle mostre allestite al Castello Visconteo, in occasione di Voghera Fotografia, festival nazionale dedicato agli scatti d\u2019autore organizzato e promosso da Spazio 53 in collaborazione con l\u2019Assessorato alla Cultura. Questa quarta edizione, dal titolo \u201cTerra chiama Terra\u201d. Bellezza, fragilit\u00e0 e risorse del Pianeta\u201d pone l\u2019accento sui cambiamenti climatici attraverso l\u2019occhio attento di fotografi italiani e stranieri. Le immagini scelte per il festival vogliono dimostrare in maniera inequivocabile quanto sia ancora stupefacente la nostra Terra e in che modo i cambiamenti climatici stiano modificando l\u2019ecosistema, il paesaggio, aumentando gravemente la fragilit\u00e0 della natura e la stessa sopravvivenza di tutti noi. Come ogni anno Voghera Fotografia \u00e8 arricchito da un ampio programma di conferenze, talk, visite guidate e presentazioni editoriali.<\/p>\n Varese – Si conclude in questo fine settimana, alla galleria Punto Sull’Arte, nella sede di via San Martino della Battaglia 6, “Tabi”, la personale di Tom Porta<\/strong>. Il concetto di \u201cviaggio\u201d \u2013 e la parola scelta come titolo della mostra \u201cTABI\u201d \u00e8 quella che lo esprime nel modo pi\u00f9 poetico \u2013 racchiude in s\u00e9 tutti gli elementi delle nuove opere presentate. L’artista, dalla pittura\u00a0 caratterizzata dall\u2019unione della rapidit\u00e0 del gesto e della precisione tipica dell\u2019arte orientale, utilizza da sempre un modello estetico per stimolare un pensiero e far in modo che sia lo spettatore stesso a dare il suo significato ai dipinti. Ed ecco quindi che il Giappone, il mondo e il modo giapponesi diventano appropriati strumenti per una riflessione sul tempo, la bellezza e la nostra evoluzione socio-culturale. In mostra, prima parte di un pi\u00f9 ampio progetto che proseguir\u00e0 in autunno con una Seconda personale dell\u2019artista nella sede storica della Galleria varesina, \u00e8 esposta una selezione di opere inedite di vario formato. Fino al 10 giugno. Orari: marted\u00ec \u2013 sabato: 9.30- 13.30\/14-17.30.<\/p>\n Busto – Si conclude domenica 11 giugno, negli spazi dello studio legale A&A (di via Cellini 22) la mostra \u201cNella rete del nostro tempo\u201d dell\u2019artista italo-argentina Kela Cremaschi,<\/strong> evento collaterale alla rassegna Miniartextil 31 Rosa Alchemico ospitata fino lo scorso 4 giugno nelle sale Gemelle del museo del Tessile. L\u2019artista attraverso la sperimentazione di materiali e tecniche tessili, realizza opere autobiografiche dove trama e ordito creano volumi liberi, facendo emergere ricordi, desideri, felicit\u00e0, ferite e speranze. Ingresso libero.<\/p>\n Milano<\/strong> \u2013 \u201cMemory of History<\/em>\u201d, progetto espositivo biennale ideato dagli artisti e Luo Qi e Giovanni Cerri, dopo aver inaugurato in Cina arriva in Italia al Centro Culturale di Largo Corsia dei Servi. 24 le opere esposte che mettono a confronto due stili e due linguaggi espressivi molto diversi fra loro tenuti tuttavia insieme dalla consapevolezza comune che l\u2019espressione artistica ha una forza inclusiva assoluta e straordinaria, capace di azzerare distanze culturali e sociali. Luo Qi,<\/em> offre una riflessione visiva sull\u2019eredit\u00e0 dell\u2019immagine medievale e sulla sua reinterpretazione contemporanea, che rinnovi quel tipo di patrimonio iconografico e lo riporti alla luce con nuovi tratti, nuove luci e nuove tonalit\u00e0. Giovanni Cerri\u00a0<\/em> rivisita il paesaggio urbano, sia quello riferito ad architetture di carattere storico, sia quello periferico, pi\u00f9 \u201canonimo\u201d,\u00a0 con l\u2019aggiunta della tematica urgente e \u201cmondiale\u201d dell\u2019emergenza climatica. Luoghi che appaiono sotto una nuova luce, inquietante nella\u00a0 caratterizzazione di un ambiente post-umano. Fino al 16 giugno. Orari: luned\u00ec \u2013 venerd\u00ec 10-13\/14.30-18. Legnano<\/strong> \u2013 Prosegue, nelle sale di Palazzo Leone da Perego, la mostra\u00a0 \u201cUna vita per la pittura \u2013 Opere dal 1938 al 2023\u2033 <\/em>di Giovanni e Giancarlo Balansino. Famiglia di artisti quella dei Balansino, padre e figlio, accumunati dalla passione per la pittura, dei quali l\u2019esposizione presenta dipinti che ripercorrono epoche e stili differenti. La mostra, che continuer\u00e0 sino al 18 giugno, \u00e8 aperta al pubblico sabato, domenica e festivi, dalle 10 alle 12.30 e dalle 15 alle 19.30. Ingresso libero. Per informazioni: 0331 471575\/578 \u2013 segr.cultura@legnano.org<\/p>\n Torino – La GAM si prepara ad ospitare, dal 22 giugno la mostra Michele Tocca<\/strong>. Repoussoir<\/em><\/strong>, progetto vincitore del PAC2021 – Piano per l\u2019Arte Contemporanea, promosso dalla Direzione Generale Creativit\u00e0 Contemporanea del Ministero della Cultura.\u00a0 Il termine repoussoir<\/em> appartiene alla storia della pittura di paesaggio. Indica un elemento posto in primo piano con lo scopo di costituire un ostacolo, una cornice, una quinta all\u2019aperta visione. \u00c8 un ostacolo che rilancia in profondit\u00e0 lo sguardo, ne determina la traiettoria verso il fulcro visivo del dipinto. L\u2019intera pittura di Tocca pu\u00f2 essere letta attraverso il meccanismo visivo del repoussoir<\/em>: tutto ci\u00f2 che \u00e8 apparentemente marginale, tutto quanto si distingue da ci\u00f2 che ci aspettiamo di trovare al centro dell\u2019attenzione, acquista nelle sue opere pieno rilievo e nuovo significato.Fino al 5 Novembre. Orari: marted\u00ec – domenica, 10\u201318.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u00a0 Milano – Si \u00e8 aperta, allo Spazio d’Arte Scoglio di Quarto, la mostra\/installazione “Nerea”, di Luce Delhove. “Un inno al nero – scrive della mostra, Stefano Soddu –\u00a0 che, in paradosso, viene trattato in chiave gioiosa. Eleganti drappeggi di crespo di cotone alle pareti creano dei volumi come abiti vaporosi da sera. La parete […]<\/p>\n","protected":false},"author":8,"featured_media":48282,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1370],"tags":[831],"yoast_head":"\n
\n<\/strong><\/p>\n